國際阿卡貝拉藝術節在台東 ─ 傳統與現代的交織創新

乘著太平洋的風,2016國際阿卡貝拉藝術節,把台灣最棒的聲音吹向了全世界!

由Vocal Asia人聲樂集(以下簡稱Vocal Asia)所舉辦的國際阿卡貝拉藝術節(以下稱Vocal Asia Festival),是亞洲最大的人聲藝術節。自2011年起,漫遊過台北、深圳、桃園、韓國光州等亞洲各重要城市之後,2016年8月中旬終於來到全台灣最美麗的所在、最會唱歌的縣市:台東!這個世界南島文化的發源地,自古以來匯聚著來自山林與海洋的聲音,原住民各部落用一首首的古調傳承著一代代的歷史與記憶,並且在這個世代中開始被不停地延續與創新,因而成為Vocal Asia聚合全亞洲好聲音的最佳地點!

(註:阿卡貝拉是一種無樂器伴奏、純人聲音樂,其發源可追溯至中世紀時期,為了與世俗音樂區隔的葛利果聖歌,義大利原文「a cappella」指的就是「教堂形式」,後來演變成跨界流行音樂,並結合不同聲部、口技與音響效果,構成「現代阿卡貝拉」,並發展出許多不同風格的無伴奏音樂,如爵士,搖滾,世界音樂等。) 

今年共有15個團隊前來台東,包括上海、香港、新加坡、南韓、日本、澳門、菲律賓及台灣等,創下歷年藝術節的最高紀錄。一系列的精彩活動輪番上演,有亞洲最高規格的「亞洲盃阿卡貝拉大賽」、融合原住民與現代阿卡貝拉的「南島原聲音樂會」、各國高手齊聚的「亞洲之聲音樂會」、數十組團隊輪番上陣的「台東阿卡日」,以及古巴大師團隊Vocal Sampling壓軸登場的「藝術節閉幕音樂會」,讓美好的純粹人聲,在台東激盪起無限的音樂火花!

此外,Vocal Asia理事長陳鳳文也特別介紹,今年藝術節首度增設「台東盃阿卡貝拉大賽」,主要是針對華語地區剛接觸阿卡貝拉的學員需求所設計,分為國中、高中及大學三組,讓學生透過比賽共同學習交流,結合善耕365基金會合作投入的音樂教育計畫,希望藉此培育a cappella的種子人才!

在這場為期4天的國際音樂盛會中,最令人引頸期盼的,莫過於以部落耆老帶來的傳統吟唱到融合原住民與現代阿卡貝拉的「南島原聲音樂會」!

台灣身為南島語系的原鄉,台東有三分之一的人口為原住民,包含了阿美族、排灣族、布農族、卑南族、達悟族、魯凱族及噶瑪蘭族等七個族群,沒有文字傳承的他們,憑藉著歌聲、舞蹈及吟唱保存千年歷史與部落記憶,因此,當吟唱千年的部落歌謠,遇上了來自歐洲宗教文化產物的a cappella音樂藝術,會激盪出怎麼樣的火花呢?

在音樂會上半場,先安排欣歆Singasing文化藝術團、杵音文化藝術團、Vasa原舞團等樂團演唱原民傳統古謠;下半場則由同樣來自南島民族的菲律賓Acapellago改編演唱魯凱族的歡樂歌,以及由台灣Voco Novo爵諾人聲樂團團長雙雙改編達悟族的蘭嶼情歌與搗小米歌,與香港的Set Tone Men聯手詮釋演出,緊接著登場的是獲得今年「亞洲盃阿卡貝拉大賽」的冠軍隊伍織樂Gili,來自新竹尖石鄉的他們,帶來結合泰雅族的古調和現代爵士的阿卡貝拉編曲,呈現渾然天成的純淨聲線。

當亞洲的朋友,聽到上半場的原民古謠時,都被台東這塊土地的豐富美聲嚇了一跳,而深感激動;到了下半場,當古老與現代的聲音交織在一起,完成不同風格的文化交流時,更讓台下的觀眾拍案叫絕、驚嘆不已!其中,菲律賓Acapellago將把自己改編的魯凱族歡樂歌,帶回菲律賓,唱給菲律賓的朋友欣賞;而其他亞洲朋友也受到啟發,紛紛表明將仿效此法回國發掘並深耕。​

「南島原聲音樂會」的壓軸,邀請到身體裡藏著古老靈魂、有著與生俱來獨特嗓音的金曲獎最佳原住民歌手─來自知本卡地布部落卑南族的桑布伊Sangpuy!堅持族語創作、傳承原住民古調的他,接連演唱台東馬蘭阿美族傳統的軍艦對歌、卑南族古老的生命之歌,與Ina的眼睛等三首曲子,最後,主辦單位邀請Voco Novo爵諾人聲樂團團長雙雙,針對桑布伊的創作曲「Dalan」進行改編,並安排織樂Gili、Voco Novo與桑布伊搭檔詮釋。

「Dalan」,是桑布伊在一次受邀到北歐參加世界音樂節時,所創作的歌曲。對於自己竟然到一個離家鄉台東如此遙遠寒冷的地方,他頓時心生感觸:「我之所以能夠來到這裡,不是飛機帶我來的、不是我的腳或我的身體帶我來的,而是祖先的聲音帶我來到這個地方!」

原本就非常喜愛這首曲子的雙雙說明,這首歌原本是用兩個和弦、一把吉他來襯托桑布伊的歌聲,中間有一段像在呼喊,很感傷也很動人。在重新編排時,她一開始先保留原樣,中間做一點和弦上的變化,由於這是純人聲的演出,因此在桑布伊呼喊的那一段,她設計兩個樂團的成員在後頭配合桑布伊的呼喊,就像人聲樂團的呈現,到最後一段又跳脫人聲樂團的形式,回到單純的唱歌,讓每一個聲部都開始演唱歌詞:「來,我們出發吧,讓我們前往高處!我們要到一個地方,是一個美麗的地方,這絕對不會是錯的!我們要用樂觀的態度去面對。走吧~向前走吧!我們要凝聚、我們要同心;走吧~讓我們彼此緊繫在一起,用驕傲的姿態,現在就出發,現在就向前走吧!」

從達悟族搗小米歌與蘭嶼情歌的組合改編,到「Dalan」的重新編排,Voco Novo爵諾人聲樂團團長雙雙賦予了原住民音樂更豐富的線條、層次與新意。就讀美國芝加哥西北大學作曲系的她,自幼熱愛合唱,擅於將具有台灣特色文化意涵的歌謠改編為充滿畫面感的a cappella音樂。

由於在國內外所學的音樂都是西樂,所以一開始雙雙會用西樂理論寫出「類亞洲」的作品,雖然外國朋友會覺得很具有東方風味,但她心裡明白其實自己對台灣在地的音樂並不熟悉,於是她開始四處尋找機會接觸。今年初,她決定到台東住一段時間,藉由感受原住民的生活,開啟在台東的原民音樂學習之旅。她走過阿美族居多的成功都歷,也去了布農族部落的利稻,結識一位教學校孩子唱母語歌的體育老師,現在她每個月都會上山去學校教利稻的孩子們唱歌

另一方面,Vocal Asia自2015年9月起,與善耕365基金會合作年度音樂教育計畫,針對全台國小國中高中大學,開設A Cappella課程,共有45所學校申請,每個月安排一次老師到校上課,這些學校後來有45支團體、約300人參加「台東盃阿卡貝拉大賽」,展現他們的學習成果。

今年3月,雙雙也加入音樂教育的師資行列。由於蘭嶼中學渴望成立a cappella社團,希望藉此讓孩子接觸達悟族的古調進而學習母語,對蘭嶼相當嚮往的她一口氣就答應前往教學。第一次踏上蘭嶼中學,學校邀請島上兩位教母語的老師和她一起討論,母語老師唱了一些古調,她錄下音來,從中發現達悟族的古調通常只有單聲的旋律,有一些齊唱但不太有合唱,所以改編最好處理的方式是加入和聲,最後她挑選搗小米歌和蘭嶼情歌,因為這兩首曲子的和弦正好可以結合在一起,進行簡單的編曲,讓學生用最簡易的方式練習,後來蘭嶼中學的學生也以此曲報名參加「台東盃阿卡貝拉大賽」。

均一實驗高中今年也有二個團隊參加「台東盃阿卡貝拉大賽」,一個是高中部的學生合唱社團Semenay,另一個是以精準的和聲獲得國中部比賽冠軍的B.T.C.(Be the Change)。

指導老師王郁菱述說,a cappella需要花費很多時間不斷地練習,這群學生從今年2月開始,利用每週二晚上的時間練唱,對孩子來說是很辛苦的,但她發現有些孩子雖然住在偏遠地區,通勤上下學,卻仍堅持一起練習,對音樂充滿了熱忱。雖然每個孩子的學習速度不同,有時候會被其他聲部拉走,但這個時候,他們反而學會彼此體諒和團體合作。看到一群孩子圍在一起,專注的唱著歌,這種一起成長、練唱的過程,讓老師倍受感動!
 
一路陪伴許多台灣優秀阿卡貝拉團隊成長的Vocal Asia理事長陳鳳文,從2000年開始將阿卡貝拉引入台灣,2010年並成立Vocal Asia,打造全世界唯一、整合中港台、日本、韓國、新加坡、東南亞演唱團體及創作、演出等的跨國平台。2011年起,更藉由國際阿卡貝拉音樂藝術節的舉辦,傳遞音樂的和諧與美好,讓世界聽見台灣、看見台灣!

從小就在教堂唱歌的她,大學時加入當時屢獲全台比賽冠軍的逢甲大學合唱團,之後並參與創辦逢甲校友合唱團。對她而言,合唱講求團隊的和諧,必需隱藏自己配合別人,更要學會傾聽彼此,這為她帶來了無可取代的快樂,她鼓勵每個人都來唱歌,感受音樂中傳達的和諧、專注、自信與紀律。因此,她積極推廣a cappella,成立Vocal Asia人聲樂集,廣建平台,希望讓來自台灣這片土地的聲音,把我們的孩子、我們的文化、我們的聲音、我們的心靈帶向全世界。

揉合了傳統與創新,處處充滿著驚奇的2016 Vocal Asia Festival,成功地在台東推廣了阿卡貝拉音樂節,也將台東的能見度拉升到了國際層次!台東縣縣長黃健庭希望看到縣內各原住民族群與人聲團隊的音樂衝擊,期盼透過國際化的藝術賽事,不斷與各國交流、合作,未來台東或可打造為純人聲的阿卡貝拉之都,以獨樹一幟的形式,從地方走向全國,進而邁向世界的舞台!