2025 阿卡貝拉青年營
人聲音樂 為地方培養未來
自 2010 年起,科華文教基金會持續推動「Vocal Asia Festival(VAF)阿卡貝拉國際藝術節」。作為一個「會移動的藝術節」,VAF 以台灣為基地,穿梭亞洲各地,連結不同文化背景的人聲音樂創作者,讓亞洲多元而豐富的人聲樣貌被聽見、被理解。對科華而言,阿卡貝拉不僅是音樂的表演形式,更是跨越語言、世代與資源差距的音樂教育。
這項理念與公益平台於花東深耕多年的教育與陪伴經驗相互呼應。雙方看見原住民族群在歌唱與聲音文化上的天然優勢,也共同意識到,若要讓人聲音樂真正走進校園、留在地方,關鍵在於培養在地團隊與新生代師資。2023 年,VAF 借用均一國際教育實驗學校的校園,邀請國內外具備深厚教學與演出經驗的人聲音樂師資齊聚台東,共同發起「阿卡貝拉青年營」,期待為花東尋找人聲音樂人才培力的可能。
透過課程與陪伴,逐步累積教學與舞臺經驗,讓阿卡貝拉從營隊走入校園,陪伴孩子持續歌唱,也讓人聲音樂在地方扎根、生長。
從「唱歌」到「成為團隊」的密集特訓
阿卡貝拉是一門高度仰賴合作與整合的人聲藝術。聲部配置、音準與節奏只是基礎,更重要的是團隊默契、音樂詮釋與舞台整體呈現。青年營因此採取五天四夜的沉浸式訓練,從早到晚圍繞著「聲音」展開,讓學員在短時間內走進阿卡貝拉的世界。學員們整日浸泡在聲音裡,從合唱、人聲打擊、Beatbox、Body Percussion,到舞臺呈現與即興創作,聲音不再只是「唱準」,而是學會彼此傾聽、回應、承接。密集的練習,讓人很快看見自己的不足,也逼迫團隊學會在差異中找到平衡。
營隊師資涵蓋國內外專業的音樂人。來自德國柏林、長年活躍於國際人聲音樂圈的藝術總監 Gabriel Hahn,以及長期投入人聲創作與原住民音樂融合的藝術總監劉郁如,共同引導合唱與人聲打擊的整體音樂架構;並由具備跨界表演與教學經驗的蔡子萱、長期深耕阿卡貝拉教育與比賽指導的施欣妤、排灣族人聲音樂推廣者邱恩,以及活躍於校園與演出現場的洪秉承,從節奏、舞台、編曲與文化視角切入,帶領學員理解人聲音樂的多種可能。
在壓力與舞臺之間,看見自己的可能
就讀高一的紫聆,原本已是屏東「排灣貝拉」的團員,第一次參與青年營後,清楚感受到團隊整體能力的提升。累積一年演出經驗後再次回到營隊,她更能掌握自己的學習方向,也更深刻吸收課堂中細緻而專業的訓練。
營隊的挑戰,往往在不經意間出現。今年因流感影響,團隊主唱臨時無法上台,首次參與營隊的奧菲被推上主唱位置。短時間內調整心理狀態、承擔舞台責任,在聚光燈下完成整場演出後,她第一次真切感受到:「原來我做得到。」這次經驗,也讓她開始重新想像自己與音樂之間的未來可能。
讓影響力走進校園
青年營開放學生個人報名,也鼓勵以學校為單位參與。獨自前來的學生,在營隊中遇見志同道合的夥伴;已有團隊基礎的學校,則在高密度訓練中,累積可帶回校園持續發展的經驗。
均一高中高二學生施承祐分享:「每次練習都讓我更清楚,團隊合作的重要性遠勝過個人表現,只有彼此配合,聲音才會成為真正的和聲。」
連續兩年帶領學生參與青年營的潮州國中教師陳一欣,營隊結束後更進一步邀請來自台東的排灣族師資邱恩至校授課。相近的文化背景與語言,讓孩子更容易產生認同與投入,「他把學生當作自己部落的弟弟妹妹。」一欣老師也觀察到,孩子在課後仍持續練習,音樂真正走進了生活。
告一段落的行動,一條仍在延伸的路
青年營始終將「培養偏鄉種子師資」視為長遠目標,隨著 Vocal Asia Festival(VAF)2026 年將於台北擴大舉辦,阿卡貝拉青年營在台東暫告一段落。然而,那些在歌聲中建立的自信、連結與責任,早已留在孩子們的心中。
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阿卡貝拉青年營 課程與師資
2021 科華文教基金會與公益平台首次合作,推出「阿卡貝拉青年營」。因疫情在當年 6 月底尚未趨緩,規劃「阿卡接力挑戰」,讓學員在家也能享受歌唱的樂趣。
身體節奏舞蹈、舞台呈現|蔡子萱
人聲打擊合奏、器材介紹|洪秉承
合唱分部練習|洪秉承、施欣妤
Loop 與人聲|錢沛筠
唱歌技巧|施欣妤
團隊指導|邱恩、洪秉承、施欣妤
合唱|邱恩
特別感謝
藝術總監 Gabriel Hahn、劉郁如
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本計畫由科華文教基金會及公益平台共同主辦,Vocal Asia、曦爵股份有限公司及均一國際教育實驗學校協辦。特別感謝長豐智能科技股份有限公司。


